Crítica: Alien: Romulus (2024)

“Alien: Romulus” chega com uma carga pesada, tentando capturar a magia dos clássicos ‘Alien‘ e ‘Aliens‘, e parece que Fede Alvarez acertou em cheio. Embora o filme siga uma estrutura que lembra bastante o original de 1979, ele traz uma assinatura própria do diretor, conhecida por seu toque único no terror.

Alvarez não apenas recicla o que já foi visto; ele reimagina o horror espacial com sua própria visão. O filme exibe uma atmosfera claustrofóbica que faz você se sentir como se estivesse preso com os personagens, mantendo o suspense e o medo à flor da pele do início ao fim. A influência de ‘Alien: Isolation’ é clara, e para quem jogou o game, isso é um deleite extra.

O ritmo frenético de “Alien: Romulus” é impressionante. A história nunca perde o fôlego e, apesar da ação intensa, ainda dá espaço para arcos dramáticos que enriquecem a narrativa. Mesmo com 2 horas de duração, o tempo voa sem que você sinta o peso do longa. A escolha do elenco merece destaque. Cailee Spaeny brilha ao assumir um papel de grande responsabilidade, carregando o legado deixado por Sigourney Weaver com uma performance marcante. David Jonsson, que já tinha se destacado em Rye Lane, reforça sua posição como um dos talentos promissores da nova geração.

A química entre o elenco e o respeito pelo peso da franquia são evidentes, e isso faz toda a diferença. No final das contas, “Alien: Romulus” não só respeita as raízes da franquia, mas também consegue se destacar por mérito próprio. Para muitos, pode ser o segundo melhor da série, logo atrás do clássico de 1979. Com cenas de terror bem dosadas, ação eletrizante e um suspense que não dá trégua, o filme com certeza estará em várias listas de melhores do ano. É um novo sopro de vida para a franquia, com uma apresentação que promete agradar tanto os fãs antigos quanto os novos. A produção teve estreia nos cinemas brasileiros com distribuição da 20° Century Studios.